Logo

Haugesund kunstforening

Kategori: Utstilling

  • SUSANNE KATHLEN MADER

    SUSANNE KATHLEN MADER

    SUSANNE KATHLEN MADER (f. 1964, Tyskland) er født i Tyskland, men flyttet til Norge i 1998. Hun er i dag bosatt på Høvik, utenfor Oslo. Mader er utdannet ved Hochschule für Bildende Künste Braunschweig i Tyskland og hun var mesterklasseelev under professor Peter Voigt i 1991. Susanne Kathlen Mader har hatt en rekke separatutstillinger både her og i utlandet og har deltatt på en rekke kollektive mønstringer i inn- og utland. Her i Norge har hun bla. hatt separatutstillinger i Kunstnerforbundet, LNM i Oslo, Galleri Heer og Galleri Gann i Sandnes. Også Mader kan se tilbake på en lang rekke utsmykninger: Barnehager, skoler, fritidsparker, sykehus, postterminal og bankbygg m.m. Mader er innkjøpt til flere offentlige bygg som; Utenriksdepartementet, Forsvarsdepartementet og Bærum kommune m.m. I Haugesund Billedgalleri presenterer hun sine nyeste malerier fra perioden 2010-2012.

    Mader arbeider med det konkrete maleri. Konkret kunst, kjennetegnes av enkle, abstrakte, visuelle former. I motsetning til en del andre abstrakte uttrykksformer unngår den konkrete kunsten enhver tilknytning til naturformer. Mader føyer seg inn i denne tradisjonen og bygger sine arbeider på maleriets egne konkrete virkemidler. Framtredende karakteristika i Susanne Kathlen Maders arbeid er vibrerende fargekontraster i klart avgrensede, geometriske former. Verkene utstråler energi og ro. Her spores verken psykologiske eller sosiale konflikter. Fargene inntar uforstyrret rommet i kraft av sin egen natur og får det til å svinge musikalsk. I følge kunstkritiker Trond Borgen har Susanne Kathlen Mader «klarhetens nådegave» (anmeldelse Stavanger Aftenblad, 2011)! Vi gleder oss til å se arbeidene hennes i Haugesund Billedgalleri.

    Les mer: www.mader.no

     

  • PETTER HEPSØ

    PETTER HEPSØ

    PETTER HEPSØ (f. 1973, Sarpsborg) har i en årrekke jobbet med skulpturer av dyr. Fra hans mange versjoner av saueskikkelsen – til bjørnen, månefisken, frosken eller hjorten, kan Hepsøs dyreskulpturer betraktes som redskap for å sondere grenseområdet mellom det dyriske og det menneskelige. Mens dyret i kunsthistorien ofte har fungert som speil for mennesket og dets egenskaper, lar ikke Hepsøs skulpturer seg begrense til etterligningen. De går bakenfor speilet via sin utspørring av hva menneske og dyr er i seg selv. Men denne skulpturale undersøkelsen søker ikke å trekke opp en grense: hverken rundt menneske eller dyr – eller mellom dem. Hepsøs skulpturer utgjør et felt hvor menneskelige gester trer inn i dyrekroppen, som når menneskeskuldre definerer en bjørneskulptur eller et menneskelig blikk stirrer på oss fra en månefisk i tre. Et annet sted entrer dyret menneskekroppen som når hjortegevir vokser ut av hodet på en byste eller en frosk vokser inn i et par spaserende menneskeben. Hepsøs skulpturer kartlegger krysninger og transaksjoner mellom det vi tradisjonelt sett oppfatter som dyret og mennesket: de er eksponeringer av en eksisterende nyanserikdom i rommet mellom menneske og dyr som ikke lar seg redusere til noen av dem.

    Petter Hepsø er utdannet fra Kunstakademiet i Oslo (1996-2000). Han kan allerede vise til en lang rekke separatutstillinger i inn- og utland. Det er første gang Hepsø viser sine arbeider på Vestlandet, og Haugesund Kunstforening er svært glade over å få presentere ham i Billedgalleriets storsal. Ved siden av utstillingsvirksomhet har Petter Hepsø utført mange utsmykningsoppdrag over hele landet. Han har fått utsmykninger til bla.: Rådhus, barnehager og skoler, skulpturparker, sykehus, politistasjon og boreplattformen «Kristin». Hepsø er innkjøpt av bla. KORO, Statoil, Østfold og Akershus fylkeskommuner og Selvaag.

    Les mer: www.petterhepso.com

    * * * * *

    Hjertelig velkommen til vernissasje i Haugesund Billedgalleri fredag 28. september kl. 18.00.

     

  • BJØRN CARLSEN

    BJØRN CARLSEN

    Stadig undring over tingenes tilstand.

    Lørdag 18. august kl. 18.00 åpner Bjørn Carlsen (f. 1945) en omfattende maleriutstilling i Haugesund Billedgalleri. Carlsen er en svært dyktig kolorist og hans motiver gjør uutslettelig inntrykk. Bildene er sterke i sin råskap, men forenes alltid med noe vakkert. Bjørn Carlsen anses som en av vårt lands mest originale kunstnere. Fra sin debut i 1972 har han holdt en rekke markante utstillinger i inn- og utland. Vi er svært stolte og glade over å kunne presentere Bjørn Carlsen som årets filmfestivalutstiller.

    Til utstillingen har professor Holger Koefoed skrevet en tekst om Bjørn Carlsens kunstnerskap: «I over førti år har han aktivt kommentert mange av samtidens vanskeligste temaer i et forrykende kunstnerisk billedspråk fullt av motsetninger og kontraster. Hans maleri er dypt personlig og samtidig sterkt forankret i tradisjonen helt fra ungrenessansens mestere til ekspresjonismens malere på 1900-tallet. Hans motiver kan være både groteske og frastøtende, og til samme tid malerisk vakre, og fylt med et kunstnerisk overskudd som gjør dem interessante å se og studere nærmere. Det er som om de vakre fargene og den gjennomarbeidede estetiske dimensjonen er det som gjør det mulig å se hans motiver. Det er alltid en streng sammenheng mellom form og innhold.[…]

    Bjørn Carlsens kunst kretser rundt våre indre sårflater – underbevissthetens landskaper, smerten, vårt indre drama. Det går an å si at det er smerten og dens motpol, kjærligheten, som tematiseres i motivene og som samtidig utdypes i bildenes maleriske språk. På et eksistensielt plan handler det om intuisjon, fornemmelser og anelser – temaer som han lar komme direkte til uttrykk lerretet. Som mange har påpekt er det malerens eget indre drama han får frem i sine motiver.»

    Selv sier Carlsen at god kunst skal være mer enn bare underholdning: « Betrakteren må selv finne ut hva motivet forteller. Viktigst for mine bilder er at de kan sees på mange ganger. […] Mennesket har behov for skjønnhet, men det er samtidig viktig at et vakkert bilde er interessant, ellers gir skjønnheten ingen mening».

    Bjørn Carlsen er født i Oslo i 1945, men bor og arbeider i dag i Asker. Han debuterte med separatutstilling i Kunstnerforbundet i 1972. Han utdannet seg ved Statens håndverks- og kunstindustriskole i Oslo i årene 1965-1967. Videre gikk han på Statens kunstakademi i Oslo i 1967-71. Han er representert i en rekke private og offentlige samlinger, bl.a. i Nasjonalgalleriet, Bergen og Trondheim kunstmuseum og i Göteborgs Konstmuseum. Han har også utført utsmykninger i Asker Samfunnshus, i Holmlia skole og Juridisk fakultetsbibliotek i Oslo. I perioder har han vært lærer ved Statens håndverks- og kunstindustriskole og vikariert som professor ved Statens Kunstakademi.

    Det er med stor glede Den norske filmfestivalen, Haugesund Kunstforening  ønsker Bjørn Carlsen velkommen som årets filmfestivalutstiller 2012.

    Filmfestivalutstillingen åpnes av styreleder i Den norske filmfestivalen; Knut Even Lindsjørn. Musikalsk innslag ved sangerinnen Lene Rudbæk Romseland. Alle hjertelig velkommen!

     

  • FRODE MIKAL LILLESUND

    FRODE MIKAL LILLESUND

    VERNISSASJE og AVDUKING AV HARALD HÅRFAGRE-monument fredag 13. april kl. 17.30 Skulptur av Frode Mikal Lillesund i Sal 1 og mezzotint/ koldnål av Vigdis Bøyding i sal 2. Velkommen til vernissasje fredag 13. april kl. 18.00, i Haugesund Billedgalleri.

    FRODE MIKAL LILLESUND (f. 1974) er født og oppvokst i Haugesund, men har siden 1994 bodd i Oslo. Lillesund har allerede gjort seg bemerket med sine klassisk figurative skulpturer i bronse. Han har vunnet flere priser og har utført skulpturoppdrag som; Schuyler Colfax (2007) og Keiseren Peer Gynt (2006-2008). I 2010 fikk han oppdraget med å lage en statue av Harald Hårfagre. Skulpturen skal overrekkes Haugesund kommune fredag 13. april. Det blir avduking kl. 17.30 utenfor Haugesund Billedgalleri. Skulpturen skal ha sin framtidige plassering ved Havnaberg Eldresenter, men i utstillingsperioden vises skulpturen foran Haugesund Billedgalleri. Lillesund begynte sine kunststudier på Oslo Tegne- og Malerskole i 1996-1998. Fra 1998-2005 studerte han skulptur ved Kunsthøgskolen i Oslo under bla. Marit Krogh, Aksel Tostrup og Kirsten Kokkin.

  • VIGDIS BØYDING

    VIGDIS BØYDING

    VERNISSASJE og AVDUKING AV HARALD HÅRFAGRE-monument fredag 13. april kl. 17.30 Skulptur av Frode Mikal Lillesund i Sal 1 og mezzotint/ koldnål av Vigdis Bøyding i sal 2. Velkommen til vernissasje fredag 13. april kl. 18.00, i Haugesund Billedgalleri.

    Vi er også veldig glade over å kunne presentere VIGDIS BØYDING (f. 1945) fra Oslo, som viser en separatutstilling for første gang i Haugesund. Bøyding arbeider i den krevende grafiske teknikken mezzotint/ koldnål, en teknikk hun mestrer til fulle. Vigdis Bøyding arbeider i små format og med et naturalistisk billedspråk. Kunstneren ønsker å formidle stillheten, noe som bla. kommer til uttrykk i motivvalgene og de myke, fløyelsaktige overgangene mellom sort og hvitt. Vigdis Bøyding er utdannet ved Statens håndverks- og kunstindustriskole og ved Statens Kunstakademi. Hun har hatt en lang rekke separatutstillinger og har deltatt på store grafikkmønstringer i både inn- og utland. Hun er innkjøpt av bla. Nasjonalgalleriet, Norsk kulturråd og Nasjonalmuseet i Stockholm.

  • KJERSTI ELIASSEN

    KJERSTI ELIASSEN

    KJERSTI ELIASSEN (f. 1949) bor og arbeider i Oslo. Hun har de siste årene konsentrert seg helt om akvarellmaleriet og søker stadig ny innsikt og nye utfordringer i dette mediet. Hennes motivkrets ligger i forenklede landskap, med og uten hus, dyr og mennesker. Hun søker ikke det realistiske landskapet, men heller den poetiske og meditative stemning hun finner der. Samtidig med den tekniske utfordringen som ligger i kontrasten mellom det flytende og det distinkte, søker hun den motivmessige spenningen mellom natur og skikkelser.

    Kjersti Eliassen hatt mange separatutstillinger rundt om i landet og har deltatt på en rekke store akvarellutstillinger, både i Norden, Europa og Asia. Hun er utdannet ved Oslo malerskole (1979-82) og Kunstakademiet i Oslo (1984-88). Eliassen er innkjøpt til; Nordiska akvarellmuseet i Sverige, Namsos Kunstforening, Utenriksdepartementet og en rekke private bedrifter.

     

  • SIGMUND SCHJELDERUP PEDERSEN

    SIGMUND SCHJELDERUP PEDERSEN

    VERNISSASJE fredag 10. februar kl. 18.00

    SIGMUND SCHJELDERUP PEDERSEN (f. 1926) maler nonfigurativt. I sin billedkunst fram til 1970, lå hovedvekten på fargene og kunstneren ble ofte framhevet som en utpreget kolorist. For øvrig lå bildene ofte på grensen mot det nonfigurative, men sjelden helt over i denne grensen. 1970-årene ble et tiår av rent eksperimenterende art, der Pedersen sondret muligheten for et rent nonfigurativt maleri. Fra 1980 har kunstneren malt rent nonfigurativt og med en hovedvekt på det komposisjonelle og geometriske.

  • MARIUS MARTINUSSEN

    MARIUS MARTINUSSEN

    VERNISSASJE fredag 10. februar kl. 18.00.

    MARIUS MARTINUSSEN (f. 1978) er en maler som utforsker hele spekteret av det abstrakte maleriet. Over de siste ti årene har han beveget seg innenfor en mengde formale problemstillinger og en utrettelig utforsking og utfordring av lerretsflaten, ofte på en leken måte og med referanser til kunsthistorien, pop art, op art, fotobasert maleri, grafisk design og tegneserier.

  • MONA NORDAAS

    MONA NORDAAS

    Billedkunstneren Mona Nordaas (f. 1958), fra Voss, gjester Haugesund Kunstforening med et gulvarbeid spesielt laget for Sal 2 i Haugesund Billedgalleri. Nordaas lager arbeider direkte på gulv med gjenbruksmateriale i ulike fargerike og fantasifulle kompo-sisjoner.

    Installasjonene består av funnet materiale, og av små og store gjenstander hun samler på. Mona Nordaas har tidligere stilt ut på Vestlandsutstillingen, Hå Gamle Prestegard, Høstutstillingen m.m.

    21. oktober – 13. november  2011
    Åpning fredag 21. oktober kl.18 2011

  • ASTRID McGARRIGHAN

    ASTRID McGARRIGHAN

    “On the edge of the past” – etsninger/ aquatint

    Prosjektet ”On the Edge of the Past” tar utgangspunkt i gjenstander og hverdagsting som vi omgir oss med: Funksjonelle, dekorative, vakre, stygge, vanlige eller sjeldne. Overalt etterlater vi oss slike spor som viser til vår eksistens og identitet.  Noen får mye oppmerksomhet, mens andre er nesten uanselige. Astrid McGarrighan isolerer og fokuserer på objekter som vekker fantasi, refleksjon og minner. Gjenstanders aldring og slitasje kan frambringe estetisk opplevelse og filosofisk undring. Dette ønsker hun å visualisere i arbeidene sine.

    Teknikken etsning/ aquatint er tidkrevende, men fascinerende. Arbeidet med idé, tegning, gjentatte etsninger og prøvetrykkinger tar ofte 6-8 uker. For McGarrighan er ”uhell” underveis ikke bare frustrerende, men fører også til kreative problemløsninger, noe som gjør det ekstra utfordrende og spennende å arbeide med denne grafiske teknikken. Hun utfører hele prosessen selv, og et prosjekt består ofte av ca 30 ulike motiver, der hvert arbeid trykkes i fargevarianter i opplag 1/30. Formatene varierer fra 40×50 til 50x80cm.

    Astrid McGarrighan er utdannet ved Kunsthøgskolen i Bergen med fordypning i grafikk og har storfag i kunst og håndverk ved Høgskolen i Bergen. Hun har deltatt på en rekke separat- og kollektivutstillinger i Norge og England. Hun er bl. a. innkjøpt av Haugesund Billedgalleri, Regjeringens representasjonsbolig og Kunnskapsdepartementet, og har hatt utsmykkingsoppdrag for Lovisenberg Diakonale sykehus, Royal Caribbean Cruise Line m.m. www.amcg.no